Héroe desvelado
Manuel Ruiz & Íliber Ensemble
INTÈRPRETS: Manuel Ruiz, contratenor. Darío Tamayo, direcció musical. Mar Blasco, Violí I. Cristina Altemir, Violí II. Marta Sampere, Viola da braccio. Héctor Hervás, violoncel. Javier Utrabo, Contrabaix. Aníbal Soriano, Tiorba i Guitarra barroca.
Íliber Ensemble és un conjunt especialitzat en l’estudi i la interpretació de la música antiga amb criteris historicistes i instruments d’època. Fundat a Granada el maig de 2013, està dirigit des de la seva creació pel clavecinista Darío Tamayo. La seva activitat artística i investigadora se centra en la recuperació i la difusió de repertoris poc coneguts, amb una atenció especial al patrimoni musical barroc espanyol.
Al llarg de la seva trajectòria, ha ofert concerts arreu d’Espanya, Europa i la Xina, participant en cicles i festivals de prestigi com el Meet in Beijing Arts Festival (Xina), el Festival Internacional de Música i Dansa de Granada, el Festival Internacional de Santander, els cicles de Patrimonio Nacional, el projecte MusaE del Ministeri de Cultura, així com les societats filharmòniques de València i Burgos. També ha estat present en els festivals de música antiga de Granada, Còrdova, Úbeda i Baeza, Aracena, Loulé (Portugal) i Vélez Blanco, entre d’altres.
Aquesta intensa activitat l’ha dut a actuar en auditoris de referència com l’Auditori Manuel de Falla de Granada, el Palau de la Música de València o el Daning Theatre de Xangai, així com en espais patrimonials emblemàtics com l’Ateneo de Madrid, el Museu d’Amèrica de Madrid, el Tribunal Constitucional, el Palau Reial d’Aranjuez, el Castell de Vélez Blanco, l’Alcassaba de Màlaga o les catedrals de Granada i Baeza. Les seves interpretacions han estat àmpliament reconegudes per la crítica especialitzada. Des de 2024, és el conjunt resident permanent del Festival de Música Sacra de Granada (MUSAG).
La formació ha publicat tres enregistraments discogràfics, tots ells molt ben valorats per la crítica: Durón: La guerra de los gigantes (IBS Classical, 2019), El clave del Emperador (IBS Classical, 2021) i Codex Trujillo, que veurà la llum pròximament.
Paral·lelament, ha realitzat enregistraments per a RTVE i la China Central Television, i ha participat en les bandes sonores de les pel·lícules España, la primera globalización (2021) i Hispanoamérica (2024), dirigides pel reconegut cineasta José Luis López-Linares.
Darío Tamayo | Direcció musical
Nascut a Granada l’any 1993, Darío Tamayo és clavecinista, director i investigador especialitzat en música antiga i interpretació històricament informada. Va estudiar piano a Granada i València, i clavecí a l’Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC) amb Luca Guglielmi. Actualment amplia la seva formació a la Haute École de Musique de Genève, on cursa un màster en direcció de conjunts barrocs sota el mestratge de Leonardo García Alarcón.
L’any 2013 va fundar Íliber Ensemble, formació que dirigeix des dels seus inicis i amb la qual desenvolupa una intensa tasca de recuperació i difusió del patrimoni musical hispànic. Ha estat al capdavant de diverses orquestres i agrupacions vocals europees, i ha actuat com a clavecinista amb destacats conjunts especialitzats en música antiga.
Des de 2017 assumeix la direcció artística de les produccions escèniques de l’Orquestra Barroca de Granada; és director assistent de l’Orchestra Frau Musika de Vicenza (Itàlia) des de 2022, i des de 2024 exerceix com a director artístic del Festival de Música Sacra de Granada (MUSAG).
La seva activitat concertística l’ha portat a actuar en escenaris de prestigi d’Europa i Àsia, i ha enregistrat per a RTVE i per als segells IBS Classical i Patrimonio Sonoro. Com a investigador, ha publicat diversos estudis sobre música antiga i és autor de la primera traducció al castellà de L’art de toucher le clavecin de François Couperin.
Et proposo una versió resumida i amb estil homogeni respecte a les biografies anteriors del programa de mà:
Nascut a Córdoba, Manuel Ruiz inicia la seva formació musical en diverses agrupacions de la seva ciutat natal. Titulat superior en viola pel Conservatori Superior de Música «Rafael Orozco» de Córdoba, completa els seus estudis de cant a la Guildhall School of Music and Drama de Londres sota el mestratge d’Andrew Watts i David Pollard.
Llicenciat en Història de l’Art i màster en Cinematografia per la Universitat de Córdoba, ha desenvolupat la seva trajectòria vocal en formacions com el Cor Jove d’Andalusia i el Cor Barroc d’Andalusia, amb el qual va debutar com a solista. Ha perfeccionat la seva formació amb especialistes com Richard Levitt, Carlos Mena, Gerard Lesne i Auxiliadora Toledano, entre d’altres.
Com a solista ha col·laborat amb agrupacions com l’Orquestra Barroca de Cádiz i la Camerata Juventudes Musicales de Córdoba, i ha participat en produccions escèniques destacades com Carmina Burana de La Fura dels Baus. Recentment ha estrenat l’espectacle Il Primo Uomo juntament amb Íliber Ensemble, sota la direcció escènica d’Antonio Ruz, al Gran Teatre de Córdoba i al Festival de Música Antiga de Sevilla.
L’any 2026 debutarà amb l’Orquestra de Córdoba sota la direcció de Salvador Vázquez. El mateix any ha estat distingit, juntament amb Íliber Ensemble, amb el Premi Segell FestClásica pel projecte Héroe desvelado.
PROGRAMA
Héroe desvelado
Héroe desvelado és una proposta lírica que explora la riquesa emocional del repertori barroc a partir de la teoria de Les quatre cares de l’heroi, desenvolupada pel psicòleg Francisco Peñarrubia. A través d’una selecció d’àries de Händel i Vivaldi, interpretades pel contratenor Manuel Ruiz i Íliber Ensemble, el programa dibuixa un viatge simbòlic per les diferents etapes de l’experiència humana.
L’itinerari s’inicia amb l’heroi agricultor, vinculat a l’arrelament, la seguretat i l’enyorança, representat per la commovedora ària Cara sposa de Rinaldo. Tot seguit apareix l’heroi guerrer, que afronta l’adversitat amb determinació i coratge, encarnat en pàgines de gran força dramàtica com Empio, dirò, tu sei de Giulio Cesare.
La tercera etapa correspon a l’heroi explorador, obert al descobriment i a la transformació. Àries com Vedrò con mio diletto o Sol da te, mio dolce amore evoquen aquest impuls cap a l’inconegut, entre la contemplació, el desig i el somni. El recorregut culmina amb l’heroi sanador, que travessa la crisi interior i la confrontació amb les pròpies ombres, magistralment expressades en l’impactant Ah! Stigie larve d’Orlando.
Més enllà dels seus contextos operístics originals, les obres seleccionades construeixen un relat unitari sobre la transformació personal. La música barroca, amb la seva extraordinària capacitat per expressar els afectes humans, esdevé així el vehicle d’un viatge que condueix de l’arrelament inicial a la revelació final.
I
G. F. Händel
‘Cara sposa, amante cara, dove sei?’ (Rinaldo), de Rinaldo, HWV 7b
‘Empio, dirò, tu sei’ (Julio César), de Giulio Cesare in Egitto, HWV 17
A. Vivaldi
‘Vedrò con mio diletto’ (Anastasio), de Giustino, RV 717
G. F. Händel
‘Ah! Stigie larve’ (Orlando) de Orlando, HWV 31
II
G. F. Händel
Concerto Grosso en sol mayor, op. 6, n.º 1, HWV 319
(A tempo giusto, Allegro, Adagio, Allegro, Allegro)
A. Vivaldi
‘Sol da te, mio dolce amore’ (Ruggiero), de Orlando furioso, RV 728
G. F. Händel
‘Se l’inganno sortisce felice’ (Polinesso), de Ariodante, HWV 33
J. A. Hasse
‘Pallido il sole’ (Artabano), de Artaserse


