Pablo Sainz Villegas & Serena Sáenz

14 JULIOL PABLO SAINZ-VILLEGAS & SERENA SÁENZ

PABLO SAINZ-VILLEGAS

Guitarra

Pablo Sainz-Villegas és reconegut internacionalment com un dels grans referents actuals de la guitarra espanyola. Des del seu debut amb la New York Philharmonic sota la direcció de Rafael Frühbeck de Burgos a l’Avery Fisher Hall del Lincoln Center de Nova York, ha desenvolupat una intensa carrera internacional que l’ha portat a actuar en més de quaranta països i als principals auditoris del món. Ha col·laborat amb formacions de prestigi com la Israel Philharmonic Orchestra, la Simfònica de San Francisco, l’Orquestra Tonhalle de Zuric o l’Orquesta Nacional de España, i ha ofert concerts en espais emblemàtics com el Musikverein de Viena, el Concertgebouw d’Amsterdam, el Txaikovski Concert Hall de Moscou, el Centre Nacional de les Arts de Pequín o el Suntory Hall de Tòquio. Aquesta projecció internacional li ha valgut el reconeixement de Billboard Magazine com a “ambaixador global de la guitarra espanyola”.

La seva trajectòria està estretament vinculada a Plácido Domingo, que l’ha definit com “el mestre de la guitarra espanyola”. Amb el tenor ha enregistrat el disc Volver per al segell SONY i ha participat en esdeveniments de gran repercussió internacional, com el concert homenatge celebrat a l’estadi Santiago Bernabéu davant més de 85.000 persones o una actuació sobre un escenari flotant al riu Amazones retransmesa per televisió arreu del món. Entre els records més emocionants de la seva carrera destaca la interpretació de Yo vendo unos ojos negros amb Plácido Domingo a l’Estadi Nacional de Santiago de Xile, davant 45.000 espectadors.

Convençut del poder de la música per unir i inspirar les persones, Pablo Sainz-Villegas ha protagonitzat també concerts multitudinaris en espais tan emblemàtics com el Grant Park de Chicago, la Praça do Comércio de Lisboa o el Hollywood Bowl de Los Angeles amb la Filharmònica de Los Angeles.

Una part essencial del seu repertori és el Concierto de Aranjuez d’Joaquín Rodrigo, obra amb la qual ha obtingut un gran reconeixement internacional i que ha interpretat sota la direcció de mestres com Miguel Harth-Bedoya, Alexander Shelley, Richard Egarr, Juanjo Mena o Alondra de la Parra. La seva gravació en directe amb l’Orquestra de RTVE i el director Carlos Kalmar acumula milions de visualitzacions a YouTube i és considerada una de les interpretacions de referència de l’obra.

Entre les fites més destacades de la seva carrera recent figura la interpretació del Concierto de Aranjuez amb la Berlin Philharmonic i el seu director titular Kirill Petrenko en els concerts de Cap d’Any de l’orquestra. Amb aquesta actuació, es convertia en el primer guitarrista convidat a actuar amb la Filharmònica de Berlín a la Philharmonie des de l’actuació del mestre Narciso Yepes l’any 1983.

SERENA SÁENZ

Soprano

Serena Sáenz és una de les sopranos espanyoles amb més projecció internacional de la seva generació. Reconeguda per la crítica per la seva “musicalitat i aguts radiants” (Scherzo), s’ha consolidat en pocs anys com una artista d’extraordinària versatilitat. El seu triple èxit al prestigiós concurs Operalia 2022 va marcar un punt d’inflexió en la seva carrera i la va situar entre les veus més sol·licitades dels principals teatres d’òpera del món.

La temporada 2025/26 suposa un nou pas en aquesta trajectòria ascendent. Debuta escènicament com a Konstanze a Die Entführung aus dem Serail de Mozart a l’Òpera Estatal de Viena i interpreta per primera vegada el paper d’Adina a L’elisir d’amore de Donizetti al Gran Teatre del Liceu. A més, debuta com a Gilda en una nova producció de Rigoletto a l’Òpera Estatal de Baviera, com a Aminta a Die schweigsame Frau de Strauss a la Staatsoper Berlin sota la direcció de Christian Thielemann, i com a Susanna a la producció de Barrie Kosky de Le nozze di Figaro a Viena. També reprèn papers emblemàtics del seu repertori, com Zerbinetta a Ariadne auf Naxos a Berlín i Nannetta a Falstaff al Liceu. En l’àmbit simfònic i concertístic, destaca la seva participació com a soprano solista a la Novena Simfonia de Beethoven amb l’Orquesta de la Comunidad de Madrid, així com diversos programes barrocs amb Vespres d’Arnadí a València i Oviedo.

Malgrat la seva joventut, Serena Sáenz ja ha interpretat alguns dels grans papers del repertori líric als escenaris més prestigiosos. A la Staatsoper Berlin, on va formar part de l’Opera Studio, ha cantat Pamina (Die Zauberflöte), Zerbinetta (Ariadne auf Naxos), Zerlina (Don Giovanni) i Nannetta (Falstaff). A l’Òpera Estatal de Viena ha interpretat, entre d’altres, Zerbinetta, la Reina de la Nit, Lauretta (Gianni Schicchi) i el doble paper d’Olympia/Giulietta a Les contes d’Hoffmann. A l’Òpera Estatal de Baviera va debutar la temporada 2024/25 com a Marie a La fille du régiment, després d’haver-hi debutat amb el paper titular de Lucia di Lammermoor.

El Gran Teatre del Liceu ocupa un lloc especialment destacat en la seva trajectòria, ja que és el teatre on va iniciar la seva carrera professional. Hi ha interpretat papers com Lucia, Pamina, Norina (Don Pasquale) i Angelus Novus a l’estrena mundial de Benjamin a Portbou d’Antoni Ros-Marbà. La seva carrera inclou també actuacions al Teatro Real, al Teatro de la Zarzuela, a la Deutsche Oper Berlin, al Palau de les Arts Reina Sofía de València, al Teatro Regio di Torino, a l’Auditorio de Tenerife i a la Royal Danish Opera. L’any 2023 va debutar als Estats Units al Festival Napa Valley interpretant Norina a Don Pasquale.

PROGRAMA DE CONCERT

Aquest programa proposa un recorregut musical que uneix l’elegància de l’òpera europea amb la riquesa de la tradició popular espanyola i llatinoamericana. La veu i la guitarra dialoguen en un repertori que transita entre Mozart i Bellini, les evocacions virtuoses de Francisco Tárrega i l’univers poètic de les cançons populars harmonitzades per Federico García Lorca i Enrique Granados.

La segona part del concert s’obre a nous colors i sonoritats amb obres de Roland Dyens, Carlos Gardel, Ariel Ramírez i Consuelo Velázquez, fins a culminar amb l’emblemàtica Cielito lindo. Un viatge musical ple de lirisme, emoció i sensibilitat, en què la música popular i la música de concert es troben amb naturalitat i autenticitat.

PROGRAMA

Wolfgang Amadeus Mozart (1756-1791) (arr. Fernando Sor)

Don Giovanni K.527

Batti, batti o bel Masetto

Vedrai carino se sei buonino

Deh, viene alla finestra, o mio tesoro

Vincenzo Bellini (1801-1835)

La Sonnambula

Ah, non credea mirarti

Francisco Tárrega (1901-1999)

Recuerdos de la Alhambra

Gran Jota de concierto

Federico García Lorca (1898-1936)

Selección de Canciones Españolas Antiguas de F. García Lorca

En el café de chinitas

Las morillas de Jaén

La Tarara

Nana de SevillaSevillana del siglo XVIII

Enrique Granados (1867-1916)

Selección de 12 Tonadillas en estilo antiguo

n.1 Amor y odio

n.3 El majo discreto

n.9 La maja dolorosa No. 1

n.5 El mirar de la maja

n.7 El tra la la y el punteado

Roland Dyens (1955-2016)

Tango en Skäi

C. Gardel (1890-1935)

El día que me quieras

A. Ramírez (1921-2010)

Alfonsina y el Mar

C. Velázquez (1916-2005)

Bésame mucho

Q. Mendoza y Cortés (1862-1957)

Cielito Lindo